Hola Martina,
Nos encontramos en el décimo aniversario de “Las Canciones” (EP,2024) tu disco debut, quisiéramos saber qué ha sido de él y de ti.
¿Qué te han traído de vuelta sus canciones desde que las publicaste?
Lo que me han traído estas canciones desde su publicación fue un mundo nuevo, con nuevos sueños, nuevas personas, nuevos intereses. Me trajeron un deseo de compartir lo creado y conectar, del que quizás previo a este hito yo no era consciente. Me trajeron muchas ganas de escribir más canciones, ganas de expresar mis emociones a modo de remedio. Me trajeron una llave de autodescubrimiento.
¿Cuál es tu canción favorita del “Las Canciones” y por qué?
Mi canción favorita es En mi bolsillo. La primera razón es por su espontánea manera de nacer, cobró vida y sentido como por acto de magia. La segunda razón es por la llegada que tiene con otras personas. Es una canción querida, en la que personas muy distintas entre sí se identifican con esas letras de ternura y amor.
¿Qué piensas de su nueva edición en cassette?
Pienso que es un pequeño tesorito que hace mucho tiempo yo quería que viese la luz, y que cuando Julián de Registro Móvil se sumó al plan de materializarlo, me hizo muy feliz. Muchas personas me lo habían pedido en el pasado y llega en el momento preciso a 10 años del nacimiento de estas canciones.
¿Qué tienes pensado mostrarnos en el próximo lanzamiento en vivo de este cassette?
Lo que tengo pensado es un concierto íntimo, en el que pueda interactuar con las personas asistentes respecto al cumpleaños de este material. El cassette es corto, por lo que extenderé mi repertorio a canciones que le siguieron al EP y también a una que otra muestra de mis nuevos trabajos. Quiero que sea un momento emocional que me reencuentre con mis escuchas, un ritual que me guíe en mis nuevos caminos.
¿Qué queda de sus composiciones en lo que estás haciendo ahora?
Lo que queda es mi deseo de volver a la intimidad de la composición. Mi disco anterior fue hecho en parte importante de forma conjunta con los amigos que me acompañaban, teniendo dinámicas de retroalimentación y trabajo en equipo. Ahora, he vuelto voluntariamente a esa lámpara tenue interior donde leo mis libretas y me cuento mis propios secretos. A veces se siente como un salto al abismo, y recuerdo haberme sentido así cuando repasaba mis primeras composiciones.
¿Cómo ha cambiado tu forma de componer?
La verdad no ha cambiado tanto tanto, más allá de pasar de la soledad a la compañía, y de nuevo a la soledad. Estoy aprendiendo hace un tiempo a usar Ableton, me ayuda a poder armar mejor mi imaginario sonoro. Sin embargo, en cuanto a letras, sigo yendo a un espacio muy personal e íntimo, incluso en lo físico. Mis vivencias y emociones son mi temática desde que empecé a escribir canciones.
¿En qué se ha convertido el oficio de la música para ti?
El oficio de la música se ha convertido en una de las cosas que me tomo más en serio y tengo más presente en esta vida. Sin mentir, es muchas veces lo que le da sentido a mi existencia. Es algo que me nutre y me hace cuestionar todo (temas terrenales, identitarios, espirituales). Siento que es lo que tengo para ofrecer a los demás, y que saco directamente desde mi ser. Además, este oficio es algo que me importa mucho que sea valorado como lo merece, con la importancia que la música tiene en nuestros mundos individuales y conjuntos.
¿Hay algún cantautor latinoamericano que nos recomiendes?
¡Sí! Soy fan de El principe idiota, músico argentino. Tiene un imaginario con el que me siento muy identificada, principalmente en su sonoridad. También Javiera Electra, de la cual recomiendo insistentemente su show en vivo. Tiene una voz increíble sumada a letras sacadas de las tripas. Mucha energía. Siempre recomiendo a Natalia Lafourcade también, su voz y manera de cantar son una referencia para mí, así como también la dualidad ternura/crudeza que encuentro en su música.
Gracias por estos diez años de tu música, es preciosa, que venga mucho más. Besito.
Gracias a ustedes <333
@radio_mora y @registromovil